一、概 述

本文以《法海寺壁画》为课程资源，对传统文化进行现代转换，学生为明代正统年间寺庙壁画进行招贴画设计，目的是让学生传统文化的意境中表达创作的形式美感和感悟。学生要理解课程内容，从壁画到创作招贴画，他们将其赋予一定美学理想和作品主题，体现作者的特定审美倾向，形成了形象系统中的定位情节。招贴画正是按照其特定的审美规范及要求剪裁取舍材料，综合构成了完美的艺术形象，使传统文化清楚地走进了招贴画艺术的殿堂。

教学难点是学生在理解课程表现出的审美意义的基础上，能够把传统文化内容运用在《图形设计》课程招贴画创作中，创作要求对传统文化再创造的绘画形式、绘画语言、视觉逻辑等和谐统一，用设计语言表达二者的意境美。如何突破难点？学生反复画草图，多次进行调整，然后再研讨，直到效果满意为止。但是草图和最后的创作还有差距，在创作过程中进行调整。

教师讲解《图形设计》课程，使学生获得一定的设计理论和观念，同时作一些课程作业，训练学生的设计能力。法海寺静卧边城，璀璨艺术却门庭冷落，唤起学生对它的传承与保护意识，让学生把学习到的设计方法与对传统文化的感受进行和谐统一的图形再创造，完成招贴画设计教学任务。

1、参观法海寺壁画

法海寺建于1439年，距今约有579年，寺中大雄宝殿内绘有236.7平方米的壁画（图3）。大殿左右两侧，画着三十尊如来、菩萨和飞舞着的天人，一共有六组，云端下面，还画着牡丹、莲花、月季各种花草；绕过本尊神像，在佛龛背后画着水月观音、文殊菩萨和普贤菩萨；后门两旁墙壁上画着帝释梵天礼佛护法的庄严肃穆的情景。壁画所描绘的对人物精神世界由一种宗教信仰和人文关怀的情绪贯穿笼罩起来，其气派与敦煌莫高窟供养群像比不相上下；论及画工的精细缜密，法海寺壁画又堪属第一，比起西方文艺复兴时期的壁画也豪不逊色。其严谨的艺术构思和精细的表现手法，令人叹为观止。法海寺壁画呈现出庄然的神性，壁画不仅有宗教的内容与形制，还有生命的企盼和体验，神性的描绘凸显壁画的崇高感。招贴画设计教学目的是将文学名著和地方文化资源应用在视觉传达课程《图形设计》的创作中。

2、《法海寺》招贴画创作

任靖雯同学的法海寺壁画《水月观音》招贴画作品，她首先选择一张整开的暖灰褐色纸作为画面整体色调，相衬出古朴遥远的意境。她选取了一尊雕像和一幅壁画的二分之一为图形设计元素，以重复的表现手法，精细制作的视觉效果产生了庄重的无限的扩张力。重复是将一个图形或类似图形进行反复描绘，增强视觉冲击力，使画面主体突出，在两个形象之间的空白处绘有文字、祥云和金色抽象点状物，这三个图形的末端以动感的曲线结束，与主体形象的璎珞飘带形成对比，它们的柔和之美与两尊神像的阳刚之气形成和谐的对比，静中有动。这幅招贴画的象征意义是通过图形的“可感”表现图形的本质内涵的“可思”。教师同时向学生讲解壁画蕴含的思想和文化背景，使学生通过图形表达它的本质和心灵感受。

水月观音目光悲悯，表达出她的慈悲情怀。慈是以众生乐为悦，悲是以众生苦为忧。尽管这一时期中西方文化艺术还没有大规模交流，在人文主义精神上中西方文艺却走着一条相近的发展道路。明朝中期，商品经济发展，城市社会逐渐摆脱了皇权与宗教的束缚，出现了一个以人为本的社会思潮，这一点在《水月观音图》中就有充分的展示。该幅壁画人物形象创作大胆，被画家赋予了深刻的人间情感，作品展现了纯洁而真挚的人情味和人性美，体现了佛教普渡众生、慈悲为怀，人与人之间和谐关爱的人生境界，这成为法海寺壁画中人性美的重要底蕴。

任靖雯同学对壁画内涵的理解是以精细的制作临摹壁画形象，凸显它的思想价值和艺术成就，使壁画的美与情怀跃然于创作中，同时对画面进行设计，她用写实的手法把传统文化的喻意联系起来。法海寺东西赴会图各有九尊塑像，一尊李童塑像，共十九个造像，文革期间被红卫兵毁掉。在任靖雯同学的创作中，左面画的雕像是对损失文物的惋惜与追忆，唤起人们对历史文化遗产的保护意识。两尊主体形象以二分之一的形式出现，达意招贴画主题含义，如果人们想看到完全的壁画就要到法海寺参观欣赏。她的创作构思奇巧，“可感” 、“可思”相得益彰。

王丹璐同学创作的《法海寺》招贴画，选择了壁画中的经典形象水月观音和飞天，从多方位考虑将两个形象和主题词完整地组合在一起，以祥云和飞天的飘带将画面元素和谐连接在一起，把不同空间、不同位置的形象并置在一起，给人以一种完美的视觉感受。

王为峰同学创作的《法海寺》招贴画，在立意方面强调神性的超然力，所以主题词为“法”，这是他的创意所在。他以朴素的线描手法精心描绘主要形象水月观音和辅助形象善财童子。用云纹统一画面和主题词。负空间用墨色晕染，创作语言虚实结合，具有独立的审美价值。

以法海寺壁画为课程资源的招贴画创作，在设计教学中是一次尝试，传统需要传承与创新，传统要在现时代中发展新的内容，设计就是发展，为壁画创新注入时代特征是传统文化发展的需要。

学生之所以对法海寺壁画抱有如此大的兴趣与期望，一方面是由于壁画蕴涵着深厚的文化底蕴，学生要通过它了解传统文化的价值；另一方面可以从壁画中学习到精湛的表现技法。为壁画设计招贴画，正好解决了法海寺壁画课程资源的定位问题，确定了课程资源转换的文化背景和壁画解读内容的范围，为学生进行再创造作了必要的准备，也为创作的展开作了必要的铺垫。学生们以多元文化的设计角度理解传统壁画的教学活动，学生依据图形设计课程理论，对感知过的图像和文化进行综合，通过个人对课程的理解进行再创作，使作品产生了新的意境和思想。完成了从“可感”到“可思”的认知过程。